大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于艺术服装设计图手绘图的问题,于是小编就整理了3个相关介绍艺术服装设计图手绘图的解答,让我们一起看看吧。
ipad服装设计软件?
1:SketchbookPro,适合速涂,写生,草图设计。软件更新很频繁,毕竟是大公司,软件综合功能都很齐全。NO.
2:Brushes,适合纯绘画,有绘画过程导出功能,适合画印刷级别的成品。NO.
3:Procreate,笔触和涂抹工具很好用,软件运行速度一流。
关于学习服装设计,要有怎么样的天赋?
1、首先最好是有良好的服装设计感觉!也就是艺术天赋!这一块可能非一朝一夕可以达成,需要长期的积累!
2、需要学习基本的服装绘图技法,因为你有了服装设计的感觉,就要表现出来,要画出来,服装绘图的知识和技能就包含色彩、渲染、绘图、手绘、电脑软件等方面的知识。
3、要学会服装设计的原则,这方面的知识就是一个很大的课题。
4、裁剪技法和缝纫技法,这也不是一朝一夕马上可以学成的,需要反复练习!
需要对于颜色和线条的敏感度。
很多工作也许只要考努力就可以,但是对颜色线条的敏感是很看重天生的。不是需要画画厉害,而是需要对于颜色的搭配厉害。
而这里的天生,其实指的不是天赋,是10几年长时间的看颜色,杂志,搭配练出来的敏感度,审美能力。
这个要看对美的嗅觉能力,不是每个人都适合做设计,有些人做设计很快就上手,有些人培养了很久美感还是提不上去,如果真的很想做设计,先提前感受一下自己具不具备这种能力。(包含日常搭配,绘画技能,色彩搭配,对美的掌控)
如何开始学习手绘?怎么自学?
手绘的概念太大看你想学什么,大致有这样的规律:起初模仿临摹,然后写生,创作等循序渐进地学习。多看多学多画数量到了质量慢慢提高了。另外,选择好适合自己导师,选好了导师等于成功了一半。多交流,多参与参观一下重量级的展览。
如何学习手绘。这是个专业性的课题。
手绘也就是绘画,而绘画是美术作品其中的一种手法,其又包括油画,水粉画(宣传画,中国画,水彩画,素描,白描,等。
对初学者来说,首先是准备工具,包括铅笔,炭素笔,排笔,毛笔,墨水,颜料纸,宣纸等
绘画画什么呢?头脑里要构思,比如人物,静物写生,或山水画风景画,动物,家畜,飞鸟等。
如果画人,先要了解人体比例及结构,人头象按三停五眼定位,即从发际到眉毛叫一停,从眉毛到鼻子为二停,从鼻子到下巴为三停。五眼指从左侧头发到左眼角一眼,从左眼一只算一眼,左眼的眼角到右眼眼角算一眼,右眼算一,眼,右眼角到头发算一眼。
人的高度约6至7个半人头高,小孩四个半人头高。目前***中的手绘水粉画跟油画较多,山水画(水彩画)原则是,远山无村,远树无枝,及远人无目,由远至近。先打底色(暗色)然后根据山水的特征从远景画至近景,近景的树要层次分明,叶子要有亮有暗,以显示树木的立体感光!
主要还是要多观察,勤练习,反复修改!天天不间断,坚持画就会不断提高绘画水平,也许你就是明天的画家。
由于提高绘画水平的方法多样性。我很难几句话说清楚。难免会有错误,望内行人士提出改正。勿喷!
如何自学手绘?这是初学绘画者都比较关心的问题。因为是自学,很多问题都需要自己在实践中去寻找答案,或请教,或网搜,或苦思冥想。一旦找到感觉,解决了问题,提高了表达能力,那种心情是难以言表的,虽辛苦,但乐在其中。就自学手绘分享几点体会:
第一,初学者首先要确定你所感兴趣的手绘风格。因为兴趣很重要,是坚持学好绘画的内在动力。一旦确定,不要轻易改变,虽然都是绘画,但手法完全不一样。古人云“术业有专攻”说的就是要专业,并坚持深耕,这样才能做到事半功倍。
第二,刚开始需要临摹***的作品,先慢慢做到形似,然后努力揣摩***在用笔技法,细节刻画,虚实变化,概括取舍,明暗对比,层次空间,构图布局等等方面的表达方式。不要奢望一下子全掌握,一个阶段能体会其中一二就很不错了。临摹一段时间以后就可以自己找图片或写生进行创作了。
第三,在手绘学习和创作的过程中,可能遇到最多的问题是,画了两三年甚至更长时间,还是画不出***的那种感觉,其实这是一个系统性的问题。说白了你还没到那个火候。所谓“功到自然成”讲的就是这个道理。怎么办?答案是:继续努力画。针对自己存在的不足,反复练,练反复。举例说:在手绘中,线条的表达就占有极其重要的地位。线条粗细变化,弯曲,抖动,流畅度会给画面带来活力和意境。练好线条,就为整幅作品带来生气。
第四,自学中遇到问题,还是要多看看***的作品及***,同样的部位,同样的结构,看看***是怎么处理的,如果能当面请教那就再好不过了。当然最后解决问题还是要靠自己。绘画没有捷径,靠的就是勤奋+悟性。祝你进步!
到此,以上就是小编对于艺术服装设计图手绘图的问题就介绍到这了,希望介绍关于艺术服装设计图手绘图的3点解答对大家有用。