大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于创意绘画默记手法的问题，于是小编就整理了1个相关介绍创意绘画默记手法的解答，让我们一起看看吧。
古代没有照相机，那古人是靠什么捕获动态的东西，然后用于绘画的？
通过大量的练习，古人描绘的是一个对于画家和观众对于动态的集体共识。
例如画马，先临摹画马的图谱，大致知道一个绘画方法，然后写生，明确自己的绘画特色，最后还是通过看图谱，加上自己的观察，综合出一个动态，但是这个动态通常是想象的。
为什么说是想象的。因为无论中国画还是西方的油画，马都是四蹄腾空的，马在跳跃障碍物的时候，会有一个比较长的时间停滞在半空中，这是人唯一能够观察到马四肢动作的时候，再快人眼无法捕捉，大脑无法记忆。
随着相机的发明，人类用技术手段，拍了一组连续的马跑动作，结果发现跑动的马是四蹄轮流着地，不可能四蹄腾空。直到今天，解决的办法就是绘画依旧四蹄腾空，高速摄影能拍到四蹄轮流着地。大家把两种都作为正常。
所以古人不是捕捉动态，是描绘一个大家对动态的共识，这也就是徐悲鸿先生当年第一次在绘画中表现单腿着地的马，引起绘画界和观众的巨大争议的原因。
古代成名的画家，都有扎实的基本功，眼睛看到了，脑袋就记下了，手就能画出来，素材来源于生活，以中国五千年的文化底蕴，许多作品却高于生活。所以古人常说：“读万卷书、行万里路。”、“搜尽奇峰打草稿”。
古代人学绘画先是从临慕古代名家书画一步一步进行的。据陆俨少先生介绍：先学书法再学绘画。有拜师学艺的，也有自学成才的。在学画中有一个重要的一点是反复的看画读画，牢记在心然后回去默画下来。古代人鲜有写生的。都是在野外反复观察默记在心回去再描绘在纸上。在学习课目中最基本的有效的方法是：听、读、写、默记四条。学习是一个漫长的渐进过程。在学习过程中要心无杂念，静静的用"心＂去做、去读、去写。就象下象棋一样，先看棋盘上的子博奕到走默棋搏奕。人的记忆力就是通过训练一步步越用越好。俗话说：有志者事竟成！一个人喜欢一桩事，用全身心去做必然容易成功。人的大脑用好了就是一个＂硬盘＂！
题主这个问题真的很可爱【捂脸
作为央美小生提点拙见哈
想起我考前那段时间，在画室里画速写被要求一分钟画剪影大动态，四分钟深入，然后***就撤走了！！！是的没有***了！剩下十五分钟干嘛？
靠记忆补！
纯靠记忆和感觉把细节全补上，补到能拿到展览上给大家评头论足的程度。然后这是一个极其考验画技的过程。因为你画人物速写，那你得熟知人体到骨骼长什么样的地步，这个人往那一站，你就得知道他的骨头是往哪歪往哪走，你得有双***眼。那你画鸟画兽也是一样，你得熟知它们的身体结构，知道它们的身体是如何运作的。因为只要你画错了一笔，外人也是可以一眼看出来的，因为这些人啊物啊是出现在每时每刻生活中的，整个体态和运动方式都是埋在了人的潜意识里的，稍有不自然，就是可以看得出，没有别的原因，外人可能不知道为什么觉得这幅画不自然，但是他们知道它是不自然的。
想起来于晓冬老师说过的，他看到有喜欢的人有意思去画的人，即使手中没有画笔没有画纸，脑子里也已经开始刻画这个人的五官与动态，随后到有纸笔时再画出来。当然这种例子是极其可怕的，这是真正的大家们画了千张万张的练习得到的没有捷径的技艺。
回到题主的问题，那在古代他们是如何记录和描绘出那些不容易静态捕捉到的生物呢？
答案是：把玩
是的…把玩它，也不能说把玩吧，是对这个生物细到毛发与血丝的认识。这也是很多古代画家通常只精通一个或数个鸟兽的画艺，他们用了数十年或更久的时间去了解这个生物，知道能够闭上眼睛也有它们任何动作的剪影音响出现在脑海里，这样在画作中只需要瞥见一眼神，便可随后将它模出来。
这些古人啊，他们在脑子里养了一只鸟。
到此，以上就是小编对于创意绘画默记手法的问题就介绍到这了，希望介绍关于创意绘画默记手法的1点解答对大家有用。
