大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于动漫绘画手法历史的问题，于是小编就整理了3个相关介绍动漫绘画手法历史的解答，让我们一起看看吧。
动画的绘画风格有哪些？
您的问题可以更具体一些，从哪些方面谈绘画风格。
绘画的风格多样，或者说需要看你以什么为标准来分类。从绘画的种类、形象的表现手法、线条的表现手法、颜色等等可以分出很多种： 比如古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义、后印象主义、野兽主义、立体主义、表现主义、超现实主义…… 比如抽象派、印象派、野兽派、写实派…… 比如简笔、细腻、多彩、压抑…… 还有很多分类法。动画与绘画的异同？
动画要求制作者有一定的审美能力，具有一定的绘画功底，了解人物、动物等运动规律，夸张变形的手法创作动漫形象，制作由一张张不同动作但有连续的画面组成的作品，成为了我们看到的动画。
而绘画，基本要求是一定的美术功底，对造型刻画深入，掌握物体的结构、光影、对造型进行提炼。以精确、准确对人物、事物进行绘制在纸上或其他媒体上的图形。
动画的目的是什么？形势是什么?表现手法是什么？都有那些分类？
动画是一种综合艺术门类，是工业社会人类寻求精神解脱的产物，它***了绘画、***、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
动画是一门幻想艺术，更容易直观表现和抒发人们的感情，可以把现实不可能看到的转为现实，扩展了人类的想象力和创造力。广义而言，把一些原先不活动的东西，经过影片的制作与放映，变成活动的影像，即为动画。“动画”的中文叫法应该说是源自日本。第二次世界大战前后，日本称以线条描绘的***作品为“动画”。动画是通过把人、物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉原理。医学证明，人类具有“视觉暂留”的特性，就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在秒内不会消失。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放下一幅画，就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。因此，电影***用了每秒24幅画面的速度拍摄和播放，电视***用了每秒25幅（PAL制，中国电视就用此制式）或30幅（NTSC制）画面的速度拍摄、播放。如果以每秒低于10幅画面的速度拍摄播放，就会出现停顿现象。动画不在于使用的材质或创作的方式，而是作品是否符合动画的本质。时至今日，动画媒体已经包含了各种形式，但不论何种形式，它们具体有一些共同点：其影像是以电影胶片、录像带或数字信息的方式逐格记录的；另外，影像的“动作”是被创造出来的幻觉，而不是原本就存在的。动画的分类没有一定之规。从制作技术和手段看，动画可分为以手工绘制为主的传统动画和以计算机为主的电脑动画。按动作的的表现形式来区分，动画大致分为接近自然动作的“完善动画”（动画电视）和***用简化、夸张的“局限动画”（幻灯片动画）。如果从空间的视觉效果上看，又可分为二维动画（如《七龙珠》《灌篮高手》）和三维动画（如《最终幻想》）。从播放效果上看，还可以分为顺序动画（连续动作）和交互式动画（反复动作）。从每秒放的幅数来讲，还有全动画（每秒24帧，迪士尼动画）和半动画（少于24帧，三流动画）之分，中国的动画公司为了节省资金往往用半动画做电视片。动漫在中国可以说是一个成长期的行业，远远落后于日本，欧美等，像在日本动漫产值在50%左右，已经超过了钢铁，所以近些年国家也加大了对动漫行业的支持力度，致力于打造具有中国特色的动漫产品，前景还是挺不错的到此，以上就是小编对于动漫绘画手法历史的问题就介绍到这了，希望介绍关于动漫绘画手法历史的3点解答对大家有用。
