大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于仲仁绘画手法的问题,于是小编就整理了3个相关介绍仲仁绘画手法的解答,让我们一起看看吧。
年年临水看幽姿赏析?
“年年临水看幽姿”是一句诗句,表达了人们对自然美景的向往和欣赏。在生活中,我们应该保持对自然的热爱和敬畏,去感受大自然带给我们的美好和安宁。临水观景,不仅是一种视觉上的享受,更是一种心灵的净化和放松。通过欣赏自然景观,我们可以远离繁忙的都市生活,让自己得到内心的平静和宁静。无论是年年临水看幽姿,还是时时体验自然之美,都能让我们感受到生活的美好和幸福。
为什么国画四君子是梅兰竹菊?
“四君子”是中国画的传统题材,以梅、兰、竹、菊谓四君子。是传统寓意纹样。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》,从此,梅兰竹菊被称为“四君”。画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。梅兰竹菊四君子,千百年来以其清雅淡泊的品质,一直为世人所钟爱,成为一种人格品性的文化象征,这虽然是自身的本性使然,但亦与历代的文人墨客、隐逸君子的赏识推崇不无关系。 “四君子”题材始终伴随着中国花鸟画的发展。 究其原因,这里映衬出的不仅是由于“四君子”本身的自然属性而呈现出的一种自然美,更重要的是古人把一种人格力量,一种道德的情操和文化的内涵注入到“四君子”之中,通过“四君子”寄托理想,实现自我价值观念和人格追求,最终“四君子”成为古人托物言志,寓兴自我,展示高洁品格的绝佳题材。
谁的白描画谱好?为什么?
白描,是中国绘画技法中完全用线条来表现物象的画法,单纯以浓淡墨钩勒,而不渲染设色的一画法,即是赋彩的墨稿,也可独立成画。
著名工笔人物画家王淑晖的白描人物《西厢记》,工笔花鸟画家俞致贞的《俞致贞白描花卉》,这两个白描画谱的线条和构图都很好。
因为这两位工笔画家,所绘白描图谱,线条流畅,顿拙有律,堪称精品。
两位老师所绘人物花卉,用笔精到,线条柔中带刚,优美自然。在继承了传统白描、如十八描等的基础上,融入了自己独有的特质和个性风格,下笔肯定,运笔流畅。
对人物、花卉刻画的唯妙唯肖,传神写照。在线条的组合上充满韵律感、节奏感,凡聚散,疏密,长短,浓淡、挺偃俱佳,是近代白描的上乘之作。
同时也要参考古谱善本《芥子园画谱》里的白描,特别是十八描,汇集了古代白描的精华,也要多学以增强和丰富自己对白描更广泛的了解和认识。
中国古代有许多白描***,如著名的吴道子、赵孟頫、顾恺之、李公麟等人,都在白描上取得了突出的成就和贡献。
白描分人物,花鸟,山水,不知道你说哪一种?白描技法在宋朝达到***。要是说“谁的最好”,这个提法太具体了。不能用某个人来说事,因为那时高手很多。各朝代都有高手,基本都不在上下。因为白描的含金量不高,只是国画的基础技法。类似西画中的素描,只要把握好明暗关系素描就基本差不多了。
首先。宋朝皇帝赵佶是个画画高手,政绩不好,画画好,在他的影响下中国画达到***。作为基本技法白描自然水平也就上去了。代表人物仲仁,杨无咎。都留下不少白描作品。后来在2000年由顾青蛟出版的《白描画谱》中有历代作者作品。以宋朝为先。为最好吧。
在古代有吴道子,顾恺之都是著名高手,正是他们的白描基本技法了得。在绘画上才炉火纯青。因为他们的单勾,复勾线描准确流畅,立体感强,用淡墨勾花,浓墨勾叶是常用的方法。单看白描就非常传神。为后来设色奠定了良好的基础。所以多看这些人的白描作品。如图所举例,都很漂亮。
我年前的时候临摹过《孙悟空三打白骨精》,《山乡巨变》,《清明上河图》的一部分,《青年近卫军》等,但是还是没有练出来。遗憾。我体会只要坚持就会成功。现在在画钢笔画,还有点收获。
白描是学习中国画的训练基础,特别是学习工笔画,必先练好白描,好的白描也可以是一幅独立的艺术作品,白描画己有很久历史,现代白描花鸟也有不断发展,老一代的陈之佛、陈子奋、于非闇、姜毅然等,还有郑乃珖,李长白、俞致贞、孙其峰等名家,他们都有不少精彩之作,而现今书店的各种白描画谱种类太多,良莠不齐,买时要注意认真选择。我这里从几本自己手边的画谱类书籍中选几幅白描图供参考。
白描花鸟画集 莫高翔编著,1994年湖南美术出版社出版。全书白描图203幅,选4幅。
孙其峰作
陈子奋作
姜毅然作
画集编著者莫高翔作
周天民编绘的《花卉画谱》,l***2年上海人民出版社出版,全书有188幅白描图片,选5幅。
苏葆桢花卉蔬果白描集 重庆出版社1992年出版。选4幅。
李長白巜花卉设色图谱》选2幅。
王道中《我怎样画工笔牡丹》中选2幅。
关于人物白描,这里也选几幅,是人物画***王叔晖的作品。
白描当以吴道子的“八十七神仙卷”图为最好了。早年学习中国书画函授大学时中国画人物基础课就是以此为本而学习临摹,八十七神仙卷以中锋铁线描为主,刚劲有力,线条优美。适于学临。
到此,以上就是小编对于仲仁绘画手法的问题就介绍到这了,希望介绍关于仲仁绘画手法的3点解答对大家有用。