大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计图手绘参赛的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装设计图手绘参赛的解答，让我们一起看看吧。
5位时装插画家是哪些人？
以下是5位著名的时装插画家：
Rei Basara：日本插画师，以她独特的的手绘风格和强烈的个人视觉感受著称。
Viviane Sassen：荷兰插画师，以其前卫、独特的的设计风格和充满想象力的作品而受到广泛关注。
Olivier Rizzo：法国插画师，以其简洁、抽象的设计风格和标志性的三角形构图而著名。
Mikael Axelsson：瑞典插画师，以其幽默、有趣的插画风格和色彩斑斓的作品而受到喜爱。
Iris Schieferstein：德国插画师，以其独特的的手绘风格和强烈的视觉冲击力而著名。
（1）埃莱娜.马吉娜 Helene Majera，法国艺术家。
（2）乔治.斯塔罗尼斯 George Staurines.（3）格里泽尔达.霍尔德尼斯 Grizelda Holdemss ，津巴布韦裔画家，他认为时装插图“是他工作的延伸，在这里可以淋漓尽致、无所顾忌地表达自己的艺术感受”。
（4）迈克尔.罗伯茨 Michael Roberts，曾一度在英国《塔特勒》杂志立于不败之地.(5)罗杰.邓肯 Rodger Duncom，美国插图艺术家.(6)托尼.维拉蒙特 Touy Viramontes.
服装设计专业都需要有美术功底吗？
服装设计专业是需要美术功底的，服装设计需要手绘图和电脑绘图，这两者是相辅相成的，所以服装设计是需要比较扎实的美术基础的，绘画技巧是做服装设计的基本条件，也是设计师表达想法的首要工具。
有美术功底的服装设计师对于色彩感知精准，能够理解不同的色彩对应什么样的心理，也能够理解冷暖呼应各种搭配。而没有美术功底的服装设计史不懂得调色，也不懂得色彩的属性，对于颜色比例的运用欠缺表达。而且这不是几天就能够学会的，对色彩的感知能力是需要很长时间才能够培养出来的。
而且，由于有美术功底的学生常年画画，他们能够精准的把握力度和造型能力，动手能力是比较强的。而没有基础的同学连最基本的裁剪都特别困难。对于服装设计师来说，学习绘画锻炼的就是造型、构图以及色彩的搭配，潜移默化的是学生培养审美的能力，设计师的最终表达也是在这几点，所以，没有美术基础的人学习服装设计是比较困难的。
想要从事服装设计的职业，首先要学会发掘美的东西，只有自己的眼光提升了才能进一步的解决表现方式的问题。美术学院设计相关专业的基础教育让想从事设计的人能够了解设计的多元化表现方式，也能大大的提升服装设计专业的人的造型能力
不可能你必须画基础。即使你现在在一所优秀的大学里，你也跟不上每一个人，你会非常痛苦。我刚进入设计学院没有坚实的基础。进入后，我发现我和其他人之间的差距太大而无法跟上，而且非常痛苦。这幅画不像学习，它不是连续的表演。现在还是时候了，让我们学习吧。所有设计都以草图开始，然后是彩色涂料。每天都在研究中。然后是三大组成部分。我们几乎每天都在画画，这种苦涩无法想象。学习设计的人基本上比其他人长。
我想学服装设计，但是只会画手稿，不会电脑绘图怎么办？
所有的艺术都是需要一定的功底的，服装设计，是要画设计草图的，得有很好的手上功夫的，手绘效果图技法是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科。而作为服装设计者，手绘服装效果图更能直接表达作者的意图，同时也能多视点地分析推敲方案，使服装设计趋于完整性，这也正是在服装设计中手绘服装效果图的重要意义所在。
一个成功的设计离不开好的创意，手绘效果图是设计的基础，良好的绘画基本功加上长期的练习和大量的设计实践才能绘出准确的服装造型，才能创作出好的设计作品。
你会手绘图稿，恰恰给你电脑设计打好了良好基础。至于电脑设计也不是很难，只要你肯学，就会学好的，放心！
到此，以上就是小编对于服装设计图手绘参赛的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计图手绘参赛的3点解答对大家有用。
