大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于手绘服装设计图素描的问题，于是小编就整理了4个相关介绍手绘服装设计图素描的解答，让我们一起看看吧。
ps怎么把衣服变成素描画？
1.打开Photoshop软件，点击菜单栏【文件】中【打开】选烦(或按快捷键Ctrl+O)，选取需要转变成素描的原图片，然后打开。
2.点击菜单栏【图层】中【***图层】选项（或按快捷键Ctrl+J）***副本。
3.选取***副本，然点击菜单栏【图像】中【调整】，再点击【去色选项】（或按快捷键Shift+Crtl+U）去色。
4.选取【去色】后***副本，点击菜单栏【图层】中【***图层】选项（或按快捷键Ctrl+J）***副本。
5.选取副本2，然点击菜单栏【图像】中【调整】，再点击【反相】选项（或按快捷键Ctrl+I）。
6.选取【反相】后副本2，将混合模式改成【颜色减淡】。
7.点击菜单栏【滤镜】中【其它】的【最小值】选项，在弹出对话框中将（半径像素）改为2左右。
手绘人像：肖战，画演员肖战过程步骤，铅笔画明星？
使用铅笔画肖战的头部、刘海、头发丝、侧脸五官、衣服等，
橡皮擦擦掉五官，重新修改重新画侧脸五官、衣服，
画眉毛、眼睛、鼻子、嘴唇等，
画眉毛、眼睛、鼻子、嘴唇等，
细画眉毛、眼睛、鼻子、嘴唇等，并且细画头发丝，
细画眉毛、眼睛、鼻子、嘴唇等，并且细画头发丝，
细画眉毛、眼睛、鼻子、嘴唇等，并且细画头发丝，
完成。
手绘人像：肖战，画演员肖战过程步骤，铅笔画明星？
1、使用铅笔画肖战的头部、刘海、头发丝、侧脸五官、衣服等
2、橡皮擦擦掉五官，重新修改重新画侧脸五官、衣服
3、画眉毛、眼睛、鼻子、嘴唇等
4、细画眉毛、眼睛、鼻子、嘴唇等，并且细画头发丝
为什么学服装的天天画的是素描和色彩？
素描和色彩是服装设计的基本功，如同其他设计学科一样，都需要素描和色彩，你可以理解为百科外观设计学的基础课程。
其实服装设计后期主要是线稿速写与色彩搭配，阴影部分只是用色淡淡的走一遍就可以了。不像开始素描的那么细致。注重的是色彩与表达内容思想的统一。常用的工具是水粉，马克笔，彩铅，其他蜡笔，油画棒等等作为***。在后面工作了以后就要电脑手机太多了，PS用的很广，色彩阴影也很逼真，受到越来越多的同行喜爱。另外sai,AI,cdr等等用的也不少
再后期就是拼市场的敏锐捕捉力与流行趋势的把握的能力了，市场才是真正的战场，真正的学校。一切个人能力在这里才能真正的看出来，当然也离不开与销售策划的相辅相成！
努力吧朋友，服装之长路漫漫。哪里有问题可以私信我，也请关注我:红升服装设计
谢谢邀请！素描和色彩是绘画的基础，良好的造型能力是服装设计师必须具备的技能，素描是一切造型艺术的基础，在素描的学习训练中，可以帮助未来的服装设计师们提高造型能力，把握好人的形体，动态，比例和结构等。而色彩，是服装设计的重要构成之一，一件服饰，给人的第一感觉，就是色彩，毫不夸张地说，色彩就是一件衣服的灵魂，不同的的色彩搭配，会让人有不同的情感体验和视觉冲击，作为一个服装设计师，要有良好的色感和色彩运用能力，懂得颜色所表达的情感，懂得颜色搭配代表着不同的风格和品味，不用的颜色所适合的不同场景，才能更好的运用色彩来为自己的设计服务。所以，服装设计专业必须学习素描和色彩。具备了良好的造型能力和色彩运用能力，才能把自己的创意表现出来。
素描练习的是造型能力，比如动态呀也就是***的动作什么的。同时也会慢慢刻画细节。比如衣服的褶皱呀，衣服的款式呀等等都需要素描功底。而色彩呢锻炼的是色彩的搭配能力。不同的色彩搭配出来的效果也是不一样的。我们购买衣服的时候不仅选适合自己的款式，也会选适合自己肤色的衣服。两者相辅相成，缺一不可。
素描是一切造型艺术的基础，想学好服装不单单是有想法，还得把想法画的出来才可以，不然拿嘴吧吹牛谁不会？而学习色彩更是必要，颜色的搭配，图案设计，都是日常学习锻炼出来的审美经验指导的。素描色彩本就是一体，速写又是素描的一部分，在服装学习之初接触接触没坏处。
有的画画爱好者说，画素描只画穿衣服露出的部位如五官头颈部，手脚就行！是这样吗？
说实话这个问题我看了好几遍。
您的问题是"有的画画爱好者说，画素描只画穿衣服露出的部位，如五官/头颈部/手/脚，就行！是这样吗？"就好理解了。标点符号和断句真的挺重要。
回到我理解的问题。***如说的画素描就单单是指画人物，不论是头像/胸像/半身像/还是全身像，我个人感觉还是要画完整。我说的完整是任何一种人物素描，都要把它当时所描绘的对象，都要在相应画幅中交待完整，哪怕是有些个别的地方可以虚，可以概括，但不能完全忽视，不作任何外轮廓线的表达。画头像，头发和颈部一定要有最基本的线条勾勒;画胸像，肩部和上臂的结构一定要有;画半身像，除了头像和胸像所要画的，能够看到的手或者手臂，也要最基本的刻画;画全身像，只要是衣服露出的身体部位，也要做最基本的表现，只是要分出主次与虚实，但不能不画。
我不知道我理解的问题是否准确。
我只能试图按照我理解的问题去回复。
我真心感觉，画素描时，这些该画哪儿不该画哪儿的疑问，都本来就不是疑问。
画您看到的。画您想表达的。影响到所被描绘对象的整体造型的一切元素，都要去刻画。只不过在表现得深入程度上会有所区别，但绝不能不画。
在美术专业考试中，半身像是中央美院历来素描考试科目。为什么偏考半身像呢?因为生活气息浓是半身的特点，在考查学生扎实功底的同时，也是考查学生是否善于观察，是否能捕捉鲜活的生活味道。
观察、感受、表达是半身像的基本思路。前两点是通过大量的速写练出来的，表达的功力靠的是长期作业的磨练。想考造型，一要下狠心画速写，二要下功夫画长期。这是画半身像的两条腿，缺哪条都不成!那么在画半身像时有哪些技巧呢?
这些技巧考生要掌握透彻，同时还要加强练习，勤能补拙就是这个道理!关注微信公众号搜索学艺特长生，即可获得大量艺术、艺考相关内容及资讯。
这些“爱好者”说话，有各种不同的兴趣爱好就有各自的理解。照葫芦画瓢者看多了西洋画，对人家的局部细速写和衣物简略风格顶礼膜拜。上面的话表现了亦步亦趋心态，自娱自乐给人街头画个头像也自鸣得意吧。其实素描这个东西看你自己怎么对待。你如果满足别人说的止步不前就罢了！在洋画里还有俄罗斯列宾画派和门***尔、米勒呢，全身包括衣物一五一十认真描写的画风。这是基本功训练最刻苦钻研的风格。要想追求完美以及创作的自由，你选择哪个呢？人不能当井中之蛙听人说戏。
谢邀。并不完全是这样的。你想啊，如果是画半身像，那怎么也得画一些衣服吧？如果是全身像，其实衣服的质感也很重要。
再说了，那是画画爱好者说的，不建议***纳。一个画面的完整性不仅仅在于画哪些东西，而是那些东西刚好能使整个画面完整起来。
到此，以上就是小编对于手绘服装设计图素描的问题就介绍到这了，希望介绍关于手绘服装设计图素描的4点解答对大家有用。
