大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于雷诺阿绘画手法的问题,于是小编就整理了3个相关介绍雷诺阿绘画手法的解答,让我们一起看看吧。
西方美术家?
雷诺阿是著名的印象派大画家。他的绘画在追求光的感觉中,用鲜明丽透明的色彩,将古典传统和印象派绘画做了最完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的孩子儿童,还是阳光照耀下美人浴女,在雷诺阿的画笔之下,都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力。
夏加尔是20世纪极具亲和力的大画家。犹太血统、生于俄国,入籍法国的夏加尔,不但追求天真纯朴,并感性地面对生命、爱情与艺术。
让·雷诺阿的生平是什么样的?
雷诺阿1894年出生于法国巴黎,父亲是印象派大画家皮埃尔·奥古斯都·雷诺阿。第一次世界大战时,他曾从军当过骑兵少尉。20年代,雷诺阿受先锋派电影的影响,导演了《水上姑娘》,由此进入电影界。
1926年,雷诺阿在德国执导了默片时代的代表作《娜娜》。在这部改编自左拉***的电影中,雷诺阿尝试着把文学上的自然主义与绘画的印象主义融合在一起。进入声片时代后,雷诺阿导演了第一部声片《堕胎》。接着又执导了名作《母狗》,这部电影标志着雷诺阿创作新阶段的开始。影片叙述了一个年愈半百的小职员爱上一个***,***却与城里的流氓藕断丝连,最终使职员身败名裂。雷诺阿以现实主义的手法,在影片中进行了一种社会分析,反映了中小资产阶级和巴黎底层人民的生活悲剧,具有有产阶级面临阶级崩溃时期的颓废色彩。雷诺阿早期影片在真实描写日常生活细节的同时又充满诗意的认识世界,略显颓废的同时也带有神秘怪诞的色彩。如《十字街头之夜》(1932)、《布杜落水遇救记》(1932)、《肖泰尔公司》(1933)和《包法利夫人》(1934)等。
西方绘画循环性的结构思维原则有哪些内容?
这个问题很抽象啊!
依我理解,简单地说,西方绘画循环性的结构思维原则就是写实原则。在写实这个基本原则统领下,西方绘画坚持并延续了以线条为基础的素描理论、结构造型理论,以色彩为基础的色彩理论、图象理论,这就是西方绘画的循环性思维原则。
中世纪以前的西方绘画不说,从文艺复兴开始,油画的出现,西方绘画从古典主义的写实,到后来的巴洛克主义、达可可主义、现实主义、浪漫主义、新古典主义、印象主义、抽象主义、超现实主义、超写实主义以及当今的现代主义等等,无论多少变化,多少派别,都是万变不离其宗,都没有脱离其原有的基本原则,即在写实框架下的构图、造型和色彩运用原则。即便是抽象主义、超现实主义绘画从画面上看与传统的写实主义大不相同,但其写实原则的本质并没有变。
从西方绘画的主题和主体来看也是这样。其主题还是以人为中心的“人文主义”精神为表现内容,绘画的主体还是人,突出画家个人的思想、情感和审美理念,张扬个性情绪。从达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香、鲁本斯、伦勃朗、查尔斯、维米尔到库尔贝、德拉克罗瓦、安格尔、布格罗、雷诺兹、格维得、维安、戈雅、莫奈、马奈、德加、雷诺阿、梵高、高更、塞尚再到马蒂斯、毕加索、达利、弗洛伊德等等,这些不同时期不同画派不同风格的绘画艺术***所遵循的创作思维原则都是这样的,这也使西方绘画形成一个传承的持续的循环的思维原则。
总而言之,西方绘画是以油画为母题,确切的说是西方油画循环性的结构思维原则有哪些内容?从整个西方艺术史来看,真正的西方油画艺术应该是从欧洲文艺复兴时期开始的,那个时期的艺术才最具有代表性,中世纪的所有绘画都被淹没在艺术的长河中,
所谓“循环性”就是反反复复、周而复始的意思,那么可以很肯定的说“写实”以“色彩、线条”为载体,就是西方油画的循环性结构思维原则,为什么这么说呢?道理很简单,西方油画注重“写实”,用“色彩”表达画面的情绪,用“线条”来突显协调的构图,
完整的构图和丰富的情绪就成为了一幅画作了,所谓的原则,自然指的是不可篡改或者丢失艺术理念,所以不管艺术家创作出怎样风格的油画作品,其油画艺术的核心要素不能丟失,比如,素描是西方油画的基础,这也可以说是西方油画循环性的结构思维原则,
因为若是没有素描,就无法体现出油画的“写实”效果以及更为深层次的意义,一幅画作并不是只有丰富的情绪和完美的构图就可以的,这是画面的表象,既然是“写实”,那么就要体现出“画骨”,才不至于让画面有虚幻,
所以换句话说西方油画循环性的结构思维原则内容完全体现在技法之上,这和所谓的“人文主义”、艺术家的思想毫无关系,简单通俗的理解就是该怎么有效的去体现出油画的“光影明暗对比、色彩空间***效果”,这是任何画派的油画最起码的要求,
一、文化差异
西方从文艺复兴开始确立的“人文主义”思想是西方古典艺术的主流思想;以中国为代表的东方艺术是“天人哲学”的想象贯穿中国艺术的发展主线。也因为文化差异,西方表达以自我为中心,东方表达以天人为概括。西方从一点看问题,中国从整体看问题。
二、材料差异
西方是油画、水彩油彩艺术;中国是毛笔宣纸的水墨艺术。
三、理论差异
西方的艺术是以***学和明暗五调子支撑画面的立体感和空间感,定点绘画;中国是以“抒情达意”、“笔墨情境”为表现的散点绘画。
四、色彩差异
西方的色彩是在“印象派”绘画的实践基础上建立的多色彩的绘画讲究客观经验;中国是讲究笔墨性情基础上是水墨艺术绘画,即使施色也是“随类赋彩”,概括性强,表意性强。
五、修养差异
西方绘画表现的个人的艺术理念与感受,对文学、诗歌等要求不高;中国绘画是文人艺术,讲究“诗书画印”与一体的综合艺术修养。
六、表现差异
西方绘画思想内容表达反映了西方人的性格,表现比较直白,理解和会意也比较容易些,风格多变,派别众多,艺术理念众多;以中国为代表的东方艺术,表现的思想内容通常比较隐晦,不宜理解,内容委婉含蓄,寓意也比较深远。
西方绘画艺术的结构思维,始终离不开人物形象的艺术性。艺术家创作的艺术作品,循环往复、周而复始地表现人物形象在社会生活中的属性。
人物形象是反映各个时代的艺术象征,只要在绘画中出现人物形象,才能表现艺术的审美理想。
近代新古典主义继承和恢复了古西腊和古罗马绘画艺术的传统,主题思想大多反映贵族人物和上流社会的内容。表现出贵族、夫人、公主们宴会中行乐,歌舞升平的富有生活。在人物形象刻划中,贵族高大魁梧、英俊潇洒;夫人雍容华贵、妩媚多姿;公主窈窕轻盈、美丽动人等形象。表现出上流社会与高贵典雅的人物艺术形象。
到此,以上就是小编对于雷诺阿绘画手法的问题就介绍到这了,希望介绍关于雷诺阿绘画手法的3点解答对大家有用。