大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于什么叫绘画手法的问题,于是小编就整理了2个相关介绍什么叫绘画手法的解答,让我们一起看看吧。
什么是绘画写实与写意?谈谈你对绘画写实与写?
那就说一说国画中的写实和写意吧!
1、写实和写意都是国画中的绘画技巧。国画一把可分类大写意,小写意,工笔和工写结合。
2、各自特点:写实着重于物体本身的空间结构以及几何线条特点,阴暗面处理和变化,重点在形似。而写意是以粗犷的线条和墨色,提现对象的一般特性,比如画老鹰,着重眼睛👁的眼神犀利,以及爪子的有力,重在神似。
3、个人感觉与想法:两张技法各有特色,黄宾虹***曾有言:作品应在似与不似之间。当然因为黄宾虹其个人是擅长写意。一般绘画刚开始都是在加法,后来逐渐进行减法。自然绘画技巧上肯定更加接近写意。我个人更加喜欢写意作品,虽然看上去只是简单的几笔,却非常精准表现出物体的精神气,这非一般人能及的。写意作品中更能让人有耐读性,特别是一些未画出来的笔,但你却可以清晰的读到,那条线就在那里。写意作品更能很好的包裹住画家作者的内心思想。
4、建议:总得来说没有具体的作品,我们在谈这些都是思维范畴抽象的东西,如果能针对某一件作品进行探讨,这样会更加深刻。
写实,把物体画的非常具象,要表现物体的 ,质感,阴影,结构 ,明暗 ,色彩,把物体活灵活现的表现出来,需要一定的造型基本功,写意表现的是一种情调,一种意境 ,物体在于像于不像之间,每个画家性格阅历不一样表现手法不一样,
写实和写意
写实为一种绘画的表达方式。把实物绘制于平面上,让人的视觉产生一种绘制对象在平面上呈现出三维的立体效果。简单点来说就是把实物准确的copy到平面上。达到神性兼备,以***乱真的效果。
写意,往往在国画上表现的比较多。让所绘画的对象,加上自己的一些理念和理解绘画在平面上。不求形似,只求神似。
写实,简单的讲,就是“像”,接近真实物体。融入作者自己的感情大部分在物体的组合,姿势上。 写意,主要表达的是画家的心境,想法,随心所欲,不注重形体结构的严谨。但是这种更难于前面的写实。需要很强的功底以及艺术修养。 写实,写意,在国画里叫 工笔,写意。 在油画里,叫 写实,抽象。
传统的绘画方式有哪些?
唐朝《簪花仕女图》
北宋《早春图》
齐白石《虾》
中国传统绘画在古代无确定名称,一般称之为丹青,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料,依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。
笔墨纸砚是中国画的工具。
严格来说中国画的分类很复杂:
从画的内容来看可分为:人物画、山水画、花卉画、禽鸟走兽虫鱼画、界画等。
人物画是我国传统的画科之一,内容以描绘人物为主。因绘画侧重不同,又可分为人物肖像画和人物故事、风俗画。人物画一直是中国传统绘画最主要的画科。《舞弄琵琶的古代仕女图》
唐代张萱《捣练图》
山水画,简称“山水”,中国画画科之一。是以描写山川自然景色为主题的绘画。主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在艺术表现上讲求经营位置和表达意境。
南宋山水画
五代山水画
元代山水画
花鸟画,我国传统绘画画科之一。以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体。四五千年以前的陶器上出现的简单鱼鸟图案,可以看作最早的花鸟画。据唐代张彦远《历代名画记》中的记载,东音和南朝时,画在绢帛上的花画已经逐步形成独立的画科,并且出现一些专门的画家。五代、两宋间,这一画科更趋成熟。
界画,也是中国画画科之一。指以宫室、楼台、屋宇等建筑物为题材,而用界笔直尺画线的绘画也叫“宫室”或“屋木”。
中国画绘画艺术历经数千年的发展,形成了世界上独数一帜的风格,并对周围的国家和地区产生了深远的影响,甚至西方的绘画也从中汲取良多。这一特色的形成,与中国的社会发展,民族欣赏习惯,以及传统学术思想有着密不可分的关系。
到此,以上就是小编对于什么叫绘画手法的问题就介绍到这了,希望介绍关于什么叫绘画手法的2点解答对大家有用。