大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计图手绘动态的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装设计图手绘动态的解答，让我们一起看看吧。
服装设计效果图手绘步骤图？
1、人体动态：通过一个分隔步骤将人定为十个头高，从此拉长的时装人物模型比例。然后找出我们的***线。最重要的是人体重心线。重要肩线在第二个头长的二分之一处，向右倾斜。腰线在三个头长处向左倾斜。胯线在第四个头长向左倾斜，膝盖线在第六个头长也向左倾斜。肩线和腰，胯，膝盖线的倾斜度相反。脚口线在第九个头长处。
2、宽度：找出这几条线的宽度，肩是1.5个头长，腰1个头长，胯比肩窄一点。然后连接这几个宽度点画好人体的基本动态线。从头到脚完善人体，锁骨的转折凹陷关系，还有肩颈点的关系。重心在前的腿一定要落在重心线上。注意大腿手臂肌肉的转折。
3、着装：画好人体之后根据***图和人体着装，同样也是从上往下画，先画好衣服，领口和袖口的关系要注意还有露腰的位置。接着把短裤完善，注意裆部和胯部的走向。注意衣服和手臂的遮挡关系。其余的细节标牌还有鞋子细节。
手绘插画中，人物衣服褶皱怎么画？
手绘插画中衣服皱褶在画的时候思考一下：为什么这里会出现褶皱，是因为压力或者是风吹的等等因素，关于衣服褶皱的画法技巧，可以在轻微课平台了解更多的相关课程。下面简单介绍一下，衣服褶皱的原理和画法：
1、纲举目张
在画衣服褶皱的时候，我们要时刻记得一个核心原则——纲举目张。衣服是穿在人体上的，从力学方面来说，这样就有两个受力，地心引力、人体的支撑力。所以在绘画的时候得有一个基本的认知，知道这两个力是拉扯衣服的。然后在这个的基本去理解分析就可以画好衣服的褶皱了。
2、衣服材质
衣服的布料材质同样也会影响到褶皱的形成。正常来说布料越厚，就不容易产生褶皱，因为能提供的很小，所以衣服看起来就会越整齐。而布料越薄，褶皱的出现就会越繁复。
3、褶皱的结构
什么是褶皱？褶皱本质是布料凸起。一般可以看作是一个三角。布料越轻薄，凸起的坡度就会越陡峭。布料越厚，褶皱则会更加平滑。正常来说褶皱的偏向是不同的，可能是往左歪、耶可能是向右斜，原理就跟我们平常看到的山坡差不多。褶皱角度如果是比较“陡峭”的，那就会形成一个凹进去的“山洞”。这个有“洞”的小山坡，某种程度上就是褶皱的基本单位，基本上褶皱都是从这个基本单位中通过不同角度变化而来的。
4、衣服的松紧和表现出来的垂坠感
独立的支撑点越松，衣服所展现出来的褶皱线条会更加圆滑些。上面就提到了衣服是承受了地心引力的。所以，在画的时候需要注意衣服的垂坠感，有的会从支撑点直坠下去，也有的会从支撑点画出一条切线出去再坠下来，这得依托于平常练习的时候多观察。
衣服褶皱其实想画好并不难，只要你掌握了规律，也可以做到得心应手。在画衣服线条的时候，需要我们了解因不同面料所产生的线条，宽松。
比如说：质地柔软的衣服，那么衣纹就会比较多点，而较硬、较窄的衣服褶皱就比较少；比较薄的衣服，厚的衣服形成的衣纹细碎。
还有就是在画手绘插画人物衣服褶皱走向的时候，要注意空气感，衣服和人体之前不能贴死，不然就成死褶了，基本褶皱走向呈三角区域存在。画衣服褶皱记住一句画：无中生有，视而不见。
无中生有：在关节骨点的位置，要加强刻画衣纹。
视而不见：在贴身的地方，减少甚至不画衣纹。
此外还有一点就是，不贴身的地方，按照力学的规律来就行，因为这个不是唯一的，对于这点，小编的看法就是：该卡的地方卡到点，该放的地方要大胆。
只做服装打版和裁缝，不学服装设计以及美术，可以做到看图制衣吗？
你好。服装设计工程是我的专业，很高兴可以回答你的问题。
服装是一个很大范畴领域的生活必需品，它覆盖的的行业非常大，不只是打版，缝制这么简单。
学习服装，首先要看个人重点要学习什么：设计，打版，裁缝，管理，营销......？确立自己选择的是打版和裁缝后，先系统地进行全面了解吧。
1.学习服装发展史，认识中西方服装的演进历程。各个朝代，不同种族，不同地方的服饰变化。中西方的优秀造型，色彩，搭配，图案......等，可以为学习者提供不同层次，程度的形象资料，开拓视野，增强创作能力。毕竟，要打出衣版的第一步就是：用眼观察，并培养自己的审美观。
这分别为汉朝的深衣，儒裙，褙衣。
2.学习手绘设计图，也就是问题中的‘“美术”，其实这个是很有必要的。在电脑还没有兴起时，服装厂的制作运行，都是根据设计师手稿进行生产的。而现在只是用电脑板稿来替代。有很多比较大型的工厂，雇有跟单，他们其中一项工作就是将设计师的手稿进行细分说明，以协助打版师的工作。但随着企业对员工质素要求的不断提升，很多工厂已省略对手稿进行细分说明的步骤，直接要求打版师需具备这样的能力。然而要看懂设计稿的第一步：必须学习绘画设计图。在学习过程中，你会接触到不同服装部位的不同绘画方法和体现，让你清晰服饰在平面上的视角效果，进一步为学习打版埋下伏笔。
设计师手稿可用手绘画稿和电脑绘稿。
3.学习设计和纸样。一件衣服是怎样制作出来的呢？程序：创作设计，结构设计，和工艺设计。根据款式设计的手稿，进行纸样的刻画，再依照纸样进行工艺缝制，最后经过后整处理，衣服便可上身试穿。在这一系列的过程中，纸样永远离不开设计，因为你不理解设计师的设计理念，风格和目的，打版出来的衣服永远达不到要求。打版和裁缝，不是为自己去做，要以顾客的角度去设计和考虑，顾客才是你最大的创作设计师，而你可以弄懂他的创作意图，做出令他满意的衣服，这才是做好了打版和裁缝的工作。
打版出纸样，真是个技术含量高的活儿。毕竟贴身度和要求风格完全可由纸样师的技术程度，体现在***身上。
4.学习缝制方法并要强加练习。在服装厂，大多数都会设置样办房。它是用于对设计要求提升，改善的主力部门，也是批量生产的前头研发部门。这样一个部门所选取的都是些缝制手艺优秀，有效率，且灵活的车缝员工，这些员工的工资一般比车间的员工工资要高。所以，如果你要这成为一位好手艺又有效率的缝制人员，或你要做个体经营的裁缝店，这方面的学习和训练一定必须加强，它可是分分秒秒与银子牵连着关系呢。
5.学习电脑制图，打版，排版。随着科技进一步的发展，批量生产逐步由机械替代人工，用电脑替代手绘作业。用电脑进行制图，可以防止手轻手重，和不同绘画工具带来的色差。国际色标的确定，通过电脑制作，更是降低了手传自制的色彩差异，因而电脑制作对保留设计师原意向的色彩有着一定的作用。而打版，排版的电脑学习，则是针对进入工厂工作的打版师和排版师来提议的，一般会操作和有经验者是优先录取。
立体裁剪的直观性，设计创作者都非常青睐的。一眼便知问题所在，适合与否。
6.学习立体设计，即是服装立体裁剪。将布料铺在人模或人体上进行直接的裁剪。立体设计在我学涯中体现得比较深刻的是毕业设计时运用到恰到好处。因为在临近毕业时，考试，论文，答辩，加上毕业设计，时间根本不够用。为了让毕业设计更有效率，我不得不选择立体裁剪，这样可以省去我画纸样的时间，大大缩短了我在前期结构设计上的工时。运用立体裁剪可以直观地对款式进行设计，和改良，对人体尺寸更能准确掌握。当然，要灵活运用立体裁剪，还得掌握人体结构和服装结构的基础知识，而不是天马腾空。立体设计适用于设计复杂的服装，私人订制等较为高档次的品牌，毕竟它的成本也不菲。
以上便我提出的几个建议学习点，其中第3，4，5点是作为打版和裁缝工作，必须专学的；而第1，2点是同时需进行一年的伴学学习；第6点，则可根据自身需要选择运用。
这次的回答希望能给提问人及有需要的朋友提供到帮助，同时也欢迎各位朋友相互留言，讨论学习。谢谢关注。💝💝💝💝
到此，以上就是小编对于服装设计图手绘动态的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计图手绘动态的3点解答对大家有用。
