大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画***的创作手法是什么的问题，于是小编就整理了2个相关介绍绘画***的创作手法是什么的解答，让我们一起看看吧。
阿长与山海经运用了什么手法？
《阿长与山海经》写作手法是运用了欲扬先抑的写作手法。
先写我对阿长的厌恶与反感，后写因为她为我买山海经这件事我改变了态度。长妈妈有无知可笑，愚昧落后的缺点，但更显纯朴，善良，仁慈的美德。
此文记述了鲁迅儿时与阿长相处的情景，描写了长妈妈善良、朴实而又迷信、唠叨、“满肚子是麻烦的礼节”的性格，对她寻购赠送自己渴求已久的绘图《山海经》之事，充满了尊敬和感激，表达了对这位劳动妇女的真诚的惦念以及对年幼无知的时光的深切怀念。
阿长与山海经运用了欲扬先抑的写作手法
作用是使得描写的人物形象给人意外的惊喜和惊叹，起到出乎意外的效果，使人物形象更加真实可感，鲜明突出。使得文章有层次，形成跌宕。
文章的情感表达十分的曲折、细腻：作者一开始不喜欢阿长，后因长毛的故事又对她产生了敬意，再因踩死隐鼠而讨厌、憎恶她，最后又因买来《山海经》而对她充满由衷的敬意。
欲扬先抑。
先写我对阿长的厌恶与反感,后写因为她为我买山海经这件事我改变了态度。长妈妈有无知可笑,愚昧落后的缺点,但更显纯朴,善良,仁慈的美德。
文章的情感表达十分的曲折、细腻：作者一开始不喜欢阿长，后因长毛的故事又对她产生了敬意，再因踩死隐鼠而讨厌、憎恶她，最后又因买来《山海经》而对她充满由衷的敬意。
阿长与山海经的写作手法.欲扬先仰
表现了我认为，阿长没文化，况且她不善于关心“我”因此认为她不会理解“我”渴望得到《山海经》的心情，这表明我对阿长心存隔阂乃至轻视。
这件事别人不肯做因为谁也没有阿长那样知我心，那样热心，别人不能做，有画的《山海经》很难找到别人不能像她那样为***心费事。况且，阿长不识字竟然可以买来，所以说，她确有伟大的神力。
创作大幅画作、壁画和雕塑之类的艺术品时，画家怎么控制比例？有特别的方法还是有特殊才能？
作为一个资深的吃瓜群众，我来回答这个问题。
首先，我们知道，像最后晚餐这种巨幅画作，其实时经过很多次改动，反复的打磨，反复的修改，细节的处理完全超乎我们的想象。我们可能觉得是一笔画出的，其实是修改了上千次，以前看过描写达芬奇一生的书，达芬奇在做画师，其实是非常辛苦的，之所以能有那么高的成就，其实不仅仅是对艺术要求的高，更是他对组品严苛的要求。
我们知道，比例这个东西，其实是通过人的肉眼传达到画师的大脑，再从大脑传到受上，而用手将三维的世界转化为一张平面上。一个优秀的画师，真的不是一朝一夕就可以培养出来的，要经过大量的绘画经验，不断的学习，不断的提高，才会有水平。比例这个东西，其实当看到一幅景象，画师用肉眼就已经能确定出景象的比例，哪里是重点，哪里是细节的体现，考虑的会非常全面。其实画师会画出大概的轮廓，然后进一步的填充和完善，其实没有一上来就画的特别细致的。以前，我在美术课上，美术老师教过一个简单的画画方法，虽然简单，但是却是一个美术的技巧。就是我们准备画一幅画，那就把这幅画裁剪成若干小格子。每一个小格子里的图像是非常简单的，把每一个格子分别画出来，然后在按照数字的标号从新排列。这样重粗之后就会得到一幅很大的画，而且画出来的画是另一种感觉，这种方法，虽然简单轻松，但是很少有人真的注意过，所以我觉得作为一个新手画家可以借鉴一番，希望可以帮到你！
这个问答我来答吧，这种工作***过不少，可以说是熟的不能再熟了。怎么形容呢，就是手握金钢钻，能揽瓷器活吧。
大幅的画作绘制，两种形式的制作，一是客户的要求内容，无样图的创作画，这种画设计要求要自己构图，先设色彩小样，拿出小样效果图，客户满意后就按小样放大。小样只是提供给客户的参考样本，里面没有多少实际的具体细节。在大画绘制时，很多东西是组装上去的，在放大时，不需要有什么工具来放大，创作的画面，难点是构图，优点是可自由发挥，比例上没有严格要求，色彩吗，是必备的技能，胸有成竹。
第二种是放大***，这种画没有多大难度，要求是复别构图基本准确，这种画可用分格式对号入座的放大方法。只要不怕麻烦的作细格分格，在制作时，不需要有多高的美术基础，就如搞十字诱般的，照着葫芦画样吧。
大画创作，对画家技术是考验，大画，一般多在公众场所，接待南来北往四方游客。不论是构图或着色，要求鲜美干净，场景气势宏伟，空间视野开阔，色调以欢快的暖调为首选，高手在民间，没准游客中常有高手，所以，色彩关系要求准确。大画是客户的形象，也是画家的形象，不能乱芋充数哟。
在我上四年级的时候，就看见我家二哥给人家画像时，是拿着人家一寸或二寸的像片，画上格子，在按比例放大格子，照着一点一点的画下来的，后来又拿着老虎的图片也是如此照着画，到我上五年级时，他就上县工艺品公司上班了，搞石刻工艺，画宣传画，就有了放大尺，把一个头固定好，一个头夹住铅笔，那另一个针头用手拿着照图描便可，要几倍把放大尺调好几倍，那铅笔的一头便放大几倍的画出来了。
我后来才知道叫九宫格放大画法，并且我也有模有样地学着试着画，经过几次试画，也很费事，干脆我便抛弃这种画法，就直接照着葫芦画个瓢，画不象擦去重来，就这样几年下来，工夫不负有心人，自己根据纸张的大小，也能按比例抄下来。并且养成了好习惯。
在后来初中上完毕业后，便参了军，在部队上搞文化宣传，才真正了解了有关绘画知识，也知道了画山水的***原理，以及人体比例。我才真正的能创作出自己的作品，并且在部队上也学习了有关色彩的搭配，构图的章法，立意，动机，等等，以及各种山水，画鳥，草虫，人物的各种绘画技巧，虽然不精、不专，但也能说的过去。
后来退伍回家了，便在社会上给人家画各种广告图，并附带写各种美术字的广告语。在写广告美术字时，通过理解，悟出了掌握了美术字的间架结构比例后，才突然想到用到大型山水，人物的创作比例上，通过给各公司画迎宾墙，家庭墙绘，家庭影壁墙时，效果极佳。连同行们也赞不绝口，因为他们在画大型墙绘时，还用九宫格呢，而我就不用，能根据客户提供样品后，我会根据实地尽寸，算好倍数，便直接绘画即可。
在后来，在我小时侯看到放映队，放土电影，幻灯片的光学原理，我便发明了实物投影仪，为了找材料，用了一年多的时间，自己找木板做出箱子，按装上整流光源，镜头，通过很长时间，终于研制成功，在给人家写大型户外字体，以及三十米长，六米多高的大幅山水画时，我便分段在夜间完成，白天上彩便可，这样操作下来，比原来我用的尺寸放***，又快了很多倍，这可是我的专利哟。
哎，自从有了电脑喷绘，我的手工绘画便失业了，三十年了，变化太大了，我原来的作品也没有留下来，便改行成了一名机械维修电工了。
到此，以上就是小编对于绘画***的创作手法是什么的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画***的创作手法是什么的2点解答对大家有用。
