大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于用绘画的手法去摄影的问题,于是小编就整理了2个相关介绍用绘画的手法去摄影的解答,让我们一起看看吧。
画画和摄影,有什么必然的联系?
绘画艺术和摄影艺术,虽然都属于视觉艺术,但二者有着相对的独立性,二者的独立性主要表现在工具的运用和表现的技法上,以及具体的创作方法和面对的观者也有所不同。
绘画和摄影,有什么必然的联系?
前面说到绘画艺术与摄影艺术,二者是相对独立,在创作方式和创作工具上不同,但是,二者同是视觉艺术范畴,肯定存在着很多必然的联系。那么,二者存在着哪些必然的联系呢?下面我们分几个方面和大家一起讨论:
1、绘画和摄影同属于视觉艺术
从二者的艺术属性来看,绘画和摄影都是运用视觉元素,要通过一定的介质将创作者的主题思想或创意内容展现给受众,观者通过视觉感受,从心灵上与创作者的思想达到共鸣。
2、绘画和摄影都必须有创作主题
不论是绘画艺术形式,还是摄影艺术形式,在创作之前,创作者都必须要有明确的创作主题,有了创作主题,才能指导创作者的一切创作动作和环节。没有主题内容的指导,创作是没有多大意义的。
3、绘画和摄影都需要一定的天赋和灵感
有人说,绘画需要一定的艺术天赋,而摄影不需要,但我始终认为这是一种偏见,摄影同样需要艺术天赋,通过后天的努力会取得一定的进步,但如果没有艺术天赋,在创意表现和审美上是非常有难度的。
4、绘画和摄影都需要观察和审美
敏锐的观察能力和独特的审美能力,对于视觉艺术的表达极其重要,如果没敏锐的观察力和独特的审美力,就难以发现表现主体独特的美,发现不了美,就无法表现创造者的主题思想。
5、绘画和摄影都需要美术知识
作为视觉艺术,美术知识是必不可少的。没有一定的美术知识,就无法对画面的元素进行构图、颜色搭配、空间分割,以及利用色彩的冷暖对心理情感的表达。所表现出来的画面就没有美感,视觉上无法达到吸引观者的目的。
6、绘画和摄影的元素都来至于大自然
大家都知道,艺术来源生活,而高于生活,当然,绘画和摄影同样如此,二者的创作元素都来自于大自然。
7、绘画和摄影都是在二维平面上表现三维空间
绘画和摄影都是将眼睛在三维空间看到的事物,通过“三大面和五大调”的关于关系,将我们看到的事物,在二维平面上,形成三维的视觉感受,其实,在画面上所形成的立体感,是一种***象的三维。
总之,绘画与摄影艺术,二者有着密切的联系,上面列举的七点内容,属于个人的理解,仅供大家参考,欢迎留言补充。
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绘画和摄影都是属于视觉艺术范畴,这就必然使两者有许多共同点,尤其是和写实油画艺术更有着许多共同点。
第一,作为视觉艺术,两者都是用画面来反映和记录社会生活现象,传达作者的思想。摄影的纪实属性多点,绘画的创作属性多点。
第二,同样作为视觉艺术,许多艺术表现属性也是相通的。诸如在构图、用光、色彩调子的取舍、捕获典型***的典型瞬间画面等等创作思路上,都是相通的。
第三,作为视觉艺术,视觉传达的方式,也是相通的。两者都是通过展览的形式,来沟通作者和观者,通过图片作为媒界来传递作者的思想。
可能入门时兴趣点不同,专注于绘画的就是绘画,摄影的就是摄影,但走到最后,因为摄影和绘画所具备的共同特点,都讲究构图,光影,意境内涵,不知不觉中,你就会提升另外一种的审美能力,能发现其中的美,懂得欣赏了,也就意味着你可能喜欢这种表现形式。我们都知道兴趣是最好的老师,通过摄影喜欢美术,或者通过美术喜欢摄影,能相互欣赏也是一种收获。实际来讲,本人从小喜欢绘画,但碍于家庭条件没有花时间精力去培养,到现在只好靠当程序员维持生活的样子,而现在也很难抽出大把时间去培养绘画技能。本着记录生活的目的,开始入手单反,了解摄影的基本操作,很快发现构图,光影应用的乐趣,除了这些技巧,也逐渐认识到意境的重要性,如果一张照片没有一个好的主题和想要表达的内容,只能算作是精美的图片,看几次就腻味了,相信绘画作品之所以能称为艺术,也是相同的,所有的技巧都是为了表达感情,以上就是本人的一些看法。
摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同?
摄影是绘画福星,摄影授天时地理变化而变化,如雪景必须在下雪季节才能拍到,而绘画无论在什么时候都可以的画,受时侯变化很少,但摄影能把日常生活中平凡事物瞬间转化为不朽的视觉图像。有了影像作品给学画带来无数想像空间,让绘画者赢得创作时间和灵感。摄影是生活的到影,绘画是生活的精神,绘画是从没有到有,从点,面,体一步一步开始到结束需要一段很长时间来完成。今天阴天下小雨,刚刚画了一张雪景作参考,因这种天气干燥比慢,雪花会融化更自然得体,410雪景请欣赏。望大家喜欢。
摄影艺术与绘画艺术有相同点,也有异同点。我个人的看法和体会是:
一,相同点在于:
1,心灵的渴望与捕捉。无论摄影人还是绘画人,没有对万物或其中几类事物变化的极强的兴趣与追求,他不仅不会爱这两行,既使是爱也是因无方向而缺乏动力的。因此,其心灵深处都是有***与***恶丑之别的。这就是人民艺术家与西方艺术家,宗教艺术家及无立场无大追求的普通爱好者的区别。
2,艺术的构思与专注。就是说,摄影者与绘画者为达到自己追求的以艺术感化人和激励人的目的,他就要考虑拍什么、到哪里拍,画什么、到哪里去***景。
3,技术的精通与操作。摄影技巧,最基本的是抓住取景、构图、用光、色彩四个关键。但也不能因丧失良机而时过“景”迁。绘画技巧与摄影技巧有相同之处,但它还同时体现在运用线条、取舍、笔断意连的写意,更有利于突出重心或重点。
二,不同点在于:
1,摄影的目标和现场绘画的目标是现成的,而室内绘画的目标则是存于内心的。
2,摄影艺术的构思,主要通过聚焦、角度、光线、时机来实现。而绘画则主要凭自己的想象来实现。僻如,拍摄猛兽的艺术照,最好选择其攀、跳、跃、捕、捉、食等充分体现其凶猛的时机(但这又是宗教画人最忌讳的,他们画的都是温存的);拍摄山水应按拍照人想达到的意境选择风调雨顺还是悬崖峭壁;拍摄花草鸟也是同样的道理。在这些构思上,绘画人的室内创作,则主要靠平时在实景、照片以及在名人画作中捕捉。
3,摄影技术主要通过光速和快门来体现。而绘画技术则需要通过多种调彩技术和多种用彩、运笔技术落在所画的载体上。仅说能把握好***性这一点,其难度就比摄影要大得多。
4,摄影技艺与绘画技艺还有一个最大的区别,就是摄影的实景,仅可再作大小的剪集。而绘画技艺,突出画什么、虚什么、舍什么,可由画者灵活掌握。这是绘画的最大魄力。
因此说,摄出来的是真实而美丽的照片,绘出来的则可能是超出美丽实景的画卷。总体上比较,绘画艺术要比摄影艺术复杂的多。
附 绘画与摄影的比较
您好很高兴回答您的问题,我来说一下摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同?希望对您有所帮助。
一、摄影与绘画的相同点
(一)都属于视觉艺术
摄影和绘画都是人通过眼睛直接观察到的具体事物的艺术形象。
(二)都是平面艺术
摄影和绘画不同于舞蹈、雕塑之类的艺术,是一种运用二维的平面进行展示的艺术形象。 (三)都属于瞬间艺术
摄影和绘画相比较其他的艺术形式而言属于瞬间艺术,诸如音乐、话剧之类的艺术展现的都是时间的发展,但摄影和绘画都只表现某一时刻的景象
(四)造型的元素一样
摄影和绘画的造型元素都是一样的,都是通过点、线、形等要素把所要表现的事物凝结在一起,呈献给观众。
二、摄影与绘画的不同点
(一)两者的偏向性不一样
摄影主要偏向于客观性、现场感;而绘画则偏向于***定化和理想性。摄影主要是通过摄影器材进行拍摄,在摄影的过程中需要借助科学技术,摄影作品一旦离开照相机的机械作用和暗室的工艺,就荡然无存。但绘画却不一样,只要有纸和笔,就可以创作,不受其他因素的影响。 (二)瞬间的表现
虽说摄影和绘画都是凝固某一瞬间,但摄影凝固的方式受环境和人的影响,必须在某一瞬完成,不能够停顿和修改;绘画则不同,画家可以把凝结的瞬间进行反复构思再进行创作,创作的期间还可以进行修改。绘画只能画人眼所见到的景象,摄影作为一种科学的记录方式,可以抓住人眼看不到的细节。
(三)真实感不同
摄影依靠机械进行拍摄,可以进行最真切、最直接的景象描绘,绘画则达不到这一点。摄影是纪实,在拍摄的画面里,出现的是什么就是什么,但绘画里的却只能相似,最多达到逼真的效果。 (四)对光与影的应用不同
摄影主要依靠的就是光的纪录作用,依靠光来表达感情和记录事实,用光的语言进行造型,所以摄影又被称为“光画”,但绘画对光的表现力就不是那么明显。在光的应用上,摄影逐步的影响了绘画,将绘画的技能慢慢提升,把绘画的表达方式进行了完善,尤其是彩色的摄影技术,让画家感知到了肉眼观察不到的光。
总结
摄影本来是一门年轻的艺术,从诞生就受到绘画艺术的影响和感染,但发展到今天,摄影却没有丢失自身的特点,也没有被绘画同化,而且随着人们的审美情趣也在不断提高。在日常的生活中,人们对于精神文明的需求不断增加,特别是摄影和绘画这两种艺术形式,这两者之间的关系正随着社会的和谐而不断的进行结合。所以,摄影和绘画相互结合成为影画的创作趋势。
摄影与绘画有着非常紧密的联系,绘画是摄影的基础,摄影中所涉及的构图、用光、色彩、线条、造型无不来自与绘画理论。考大学上摄影系,你可以不会拍照片,甚至连相机都不知道如何摆弄,但绘画却是必考项目。过不了绘画关,上摄影系可以说门都不门。在有些大学里,摄影系直接就归入美术系中。
许多成功的摄影***,也是因为有着深厚的绘画造诣,由绘画起步进入摄影行列,并在摄影上获得了很大的成功。比如:曾连续三届夺得全国摄影艺术国展金牌的著名摄影家石广智,就曾是一名颇有绘画功底的美术家。后期转向摄影,在他所拍摄的各类摄影作品中,将绘画的手法在摄影中应用得淋漓尽致,处处显露其浓郁的绘画风格。
(石广智摄影作品)
著名导演张艺谋在进入北京电影学院学习电影摄影之前,不仅喜欢摄影,更酷爱美术,也正是因为他所具有的绘画功底,才最终实现了进大学学摄影的梦想。在他毕业后执机拍摄的首部电影《黄土地》中,就以独到的构图和色彩运用,以油画般的画面形式,表现了陕北黄土地古老的民俗文化,令观众耳目一新,并获得当年电影金鸡奖最佳摄影奖。
(《黄土地》电影画面)
摄影与绘画血脉相连
人们常说,摄影与绘画是两个不可分离的姊妹艺术。她们同属于二维平面艺术的范畴,都是以线条、色彩、平面造型来构成画面,表达主题。从观赏的角度来看,她们最终的目的,都是为了呈现出画面,满足人们对视觉美的追求。她们的血脉是相通的,是一根枝条上开出的两朵艳丽的花朵。
摄影与绘画又有诸多不同
首先是工具不同。
绘画是以画笔、颜料为工具,在画纸或画布上一笔一笔地描绘出景物,最终形成能够表达创作者思想、情感的画面。画笔和颜料是绘画不可缺少的基本工具。
摄影其实也是一种绘画,摄影术诞生的初期,人们就把摄影比作“以光绘画”,摄影的英文“Photography”一词,就是“用光绘画”的意思。但摄影绘画的工具不是画笔也不是颜料,而是现实的景物。就摄影艺术而言,摄影就是以现实的景物为颜料,以相机为画笔,通过对现实景物在构图取景时的不同排列、组合,最终形成创作者需要的画面,表达创作者的思想、情感。
(在构图中让景物之间产生联系,形成能够表达作者思想的画面)
其次是创作空间的不同。
绘画离不开现实景物,但作者可以把在现实中观察、记录的素材带回画室,充分发挥想像,最后一笔一笔地创作出作品。这个作品可以是短时间完成的,也可以是一个月两个月,甚至几年的长期创作。但要想在瞬间完成一幅画作可以说是不可能的。
摄影,是一门瞬间艺术,而这个瞬间必须到现实中去抓取。摄影不能象绘画那样,在工作室里主观臆造作品,而必须到景物的现场、必须与每一个***发生的同时去拍摄客观存在的景物。如果没有到达现场或错过了时机,那么,这幅作品是不可能出现的。虽然我们可以后期进行二度创作,可以多底合成,可以移花接木,但所使用的素材却需要来自于真实生活,最后的作品也不能与现实相背离。
摄影与绘画的不同还表现在真实性上
摄影是凭借光学成像,最后在感光材料或感光元件上原原本本的记录、还原和留存现实景物,具有高度的真实性。现代摄影技术的发展,也为这种真实性创造了有力的技术保证。
绘画虽然也能表现现实事物,但它的表现主要依靠绘画者的主观创作,绘画的真实性来自于创作者对绘画技艺的把握能力。虽然,这种能力也可以达到登峰造极的高度,也能让画作变得栩栩如生,几可乱真,但它毕竟离不开人力的把控,人力的把控是很难做到如同照相机那样的精密性。
摄影与绘画不能相互替代却又相互溶合
摄影术发明的初期,人们就预言,摄影术将代替绘画。摄影,在很短暂的时间内就可以把景物永久地留存下来,确实让一些给王公贵族作画的宫廷画师倍感紧张。摄影确实也在一定程度上替代了人物画像。但后来人们发现,摄影虽然真实,但它只是现实事物的原版照相,具有记录性,却很难有艺术性。及至今天艺术摄影产生,摄影终究也没能替代绘画。
因为,每一种艺术的属性是不同的,这种属性就是这个艺术所具有的基因和灵魂,这个基因和灵魂只能因为生存空间的失去而自然灭亡,却很难被其它的艺术所替代。
但是,摄影和绘画又在不断地相互靠拢和溶合。摄影中出现了艺术摄影,构图、用光、造型全部来自于绘画,甚至摄影也用照相机这个工具创作出了与绘画同样风格的作品——画意摄影。
(郎静山的画意摄影作品)
而绘画呢,也不断地在真实性上下功夫。一种真实的、丝毫毕显如同照相的摄影式绘画也在绘画中诞生。在这样的绘画中,人们惊叹绘画者的功底和功夫,但最终却不能称其为照片。
摄影在不断地追求摄影中的绘画艺术形式,而绘画也在艺术中追求摄影般的真实。
但最终却是谁也代替不了谁,过去如此,今天如此,将来也如此。
总结:
摄影与绘画同为二维平面视觉艺术,在基本的艺术手法上同根同源,密不可分,它们的不同之处主要在于工具的不同,最后产生了不同的艺术形式。
我们在学习摄影中,不可忽略对美术的学习,掌握了绘画基础,摄影才能有根有源,才能在摄影艺术创作的道路上不断发展,取得成绩。
到此,以上就是小编对于用绘画的手法去摄影的问题就介绍到这了,希望介绍关于用绘画的手法去摄影的2点解答对大家有用。