大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画***用手法的作用的问题，于是小编就整理了3个相关介绍绘画***用手法的作用的解答，让我们一起看看吧。
临摹对绘画有帮助吗？
临摹经典不是照猫画虎，不是描红。临摹都是学习经典作品的过人之处。下面这些经典都是西方美术史上千古被临摹的对象，堪比中国书法的法帖和中国画的经典。（可惜只能放九张）
临摹对绘画有很多的帮助，能快速提高绘画技巧，少走弯路，通过临摹可以学到老师们的绘画习惯加深构图、用光、色彩、***等诸多窍门，多临多看是学绘画者的必须要经过的道路。
你好，临摹绝对是有用的！临摹的帮助实在太多，而你在临摹时要掌握的是别人是怎样话的！例如：人家的技法；画面的处理；笔触；色彩关系；虚实；这些都是对于初学者十分有用的，可能初学者不知道临摹的作用是什么，当你以学习的心态去临摹很快就能入门了！心态很重要！
临摹是学习绘画的一种常见方法，几乎所有学习绘画的人都有临摹的经历。
临摹是有三种境界的，初级境界是初学者对优秀作品的模仿，这个过程是崇拜与学习的过程，通过临摹，也能锻炼出一定的造型能力，尤其是画感，临摹是很有帮助的。
第二种境界是有了一定的绘画基础，临摹世界名作，既有助于理解名作的内涵，又可以学习名家技巧，也是提高自己绘画境界的一条捷径。
第三种境界是作者本人已经有相当成就，临摹方面是为了提升自己，还可以保护一些已经残旧的名作，使名作能继续流传下去，所以，我们现在感恩宋朝的画家，因为有他们的临摹，我们现在才还可以看到顾恺之及唐朝诸多名家的作品。
不过，如果现在还在学习阶段，临摹仅只能算是一种学习方法而已，必须要配合写生等方法，才更有效提高自已的学习水平。
临摹对绘画非常有帮助，我可以很负责任的告诉大家，如果你每天临摹一张不同风格的画，一年后你就会是专业的绘画人才，经常临摹完全不需要绘画老师交，自己就能从中悟出道理来，就是说，绘画完全可以自学，临摹的好处是能够掌握每一个绘画风格的精髓之处，当把所以绘画风格的技巧都掌握了之后，在进行自己绘画创作时，就会将这些精髓放在你自己创作的这副画中，这样画出的作品就会有你独有的绘画风格，这样有助于日后成为一派艺术家的潜质了，所以我认为，临摹是非常有必要的
鲁迅写的《社戏》中的景物描写有什么作用？
鲁迅写的《社戏》中的景物描写作用如下
这两段文字用移步换景的方法，描写景物时，随着人物的行踪，景物也了发生不同的变化。描写了孩子们月夜出航中所见的江南水乡美丽图画和“我”的陶醉之感，充满着浓郁的抒情气氛。全文对自然景物的描写，融进了作者的感情，写出了诗情画意，优美的景物烘托了欢乐的气氛，衬托了孩子们的迫切心情，并陶醉于笛声中的美妙感觉。
***描写的视角是“我”对都市戏园情景气氛及人际关系的厌恶和不满，重点落在“我”的心灵感受及审美评价上：此种环境气氛及人情人际关系不适合于“我”的生存。
这篇***所着重表现的是“我”对都会和农村两种生活情景、两种人情人际关系的不同感受。
现在摄影很方便，请问相比摄影，绘画作品的优势是什么？
题主所说摄影的“方便”，其实只是摄影代替了写实绘画在纪实方面的部分功能。摄影重在发现与还原，还原作者看到的，感受到的东西；而绘画重在创造与表现，表达作者想要的东西，传递更多的情感与思想。
绘画的艺术性
相对于写实快捷的摄影来说，绘画确实已经去掉它记录的功能了。
还没有出现摄影的时期，有画家为宫廷服务作肖像画，也有为了记录场景***，如《步辇图》所绘禄东赞朝见唐太宗时的场景等等。
但绘画之所以成为艺术，并不是因为它的功能性，而是它独特的艺术性。
绘画即便是写实，也不是完全的描摹现实存在的写实。像绘画中的写生，不能只画看到的，而是要画表达的。每一个细节都经过了画家的提炼升华，一定程度上是一种主观创造，表现作者的内在精神。
绘画的创造性
绘画可以画没有的东西、可以画未来的东西、可以画过去的东西，这是摄影所不具备的想象力。
比如很典型的，以神话或宗教为题材的作品中出现神明、神兽等等，都是靠想象去创造的。
绘画的主观性
绘画强调的是相机永远代替不了的人的感性，主要还是主观性的，摄影强调的是“所见即所得”，主要是客观性的。
在我国，写意国画中就是只求神似，不求形似。纵笔挥洒，墨彩飞扬，用简练的笔法描绘景物，加上构图中的留白，更是一种简约、抽象的表达。
西方艺术史中，从19世纪的印象派开始，就开始追求外光和色彩的表现，尤其到了后印象派，艺术家有了更主观的艺术观念和艺术创造。他们将绘画的形和色发挥到极致，几乎不顾及任何题材和内容，用主观感受去塑造客观现象。发展到近现代，更出现了立体主义、超现实主义……
▲《星月夜》梵高（后印象派作品）
摄影与绘画艺术并无优劣之分
重点在这里！！！其实抽屉在这想说，如果没有理解错的话，题主的问题应该是“拍照很方便，相比拍照，绘画作品的优势是什么？”摄影与拍照不同，***都会拍照，可不见得***都会摄影，摄影也是有他的理论体系和审美标准的。
从艺术角度出发，其实摄影和绘画同为创作，没有可比性，也没有谁高谁低，都是通过媒介表达美感，只是画家和摄影师在用不同的工具进行艺术创作罢了。
再加上如今有Photoshop等软件将照片进行后期制作，可以把照片通过技术注入意识创作成“超现实”作品，这种艺术作品就更难界定类别了，往往是摄影与绘画的***体。
之前的回答都是建立在“拍照”的基础之上啦，欢迎各位大佬指正补充！谢谢！！
到此，以上就是小编对于绘画***用手法的作用的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画***用手法的作用的3点解答对大家有用。
