大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于渲染算不算绘画手法的问题，于是小编就整理了5个相关介绍渲染算不算绘画手法的解答，让我们一起看看吧。
做渲染有必要学素描吗？
要学
有不小的关系，素描练的是一种对光照理解以及审美。如果对光照不够理解，那以后对3d渲染中的很多原理（比如间接照明、次级***样）也是很难理解的。
如果没有审美，极端地来说就是即使你渲染出的画面是最符合真实物理的，但是不管构图和明暗关系都会很糟，一样不会有人喜欢的。
3d渲染总的来说还是算在艺术领域的，以美为上，除非你搞什么渲染算法研究。。。当然也不是只能通过素描来学，学油画、学摄影一样也能掌握这些。
春江晚景的原画是什么样子的？
徐悲鸿的名作《春江晚景》原画，画面中一派江南水乡的景色，微风拂过，河面波光粼粼，船只渔火点点，远山云烟缭绕，画面给人一种恬静宁和的感觉，仿佛置身于江南水乡之中。徐悲鸿的笔墨充满了力量，水面的流动感和倒映的明亮，色彩的和谐配合，画面的渲染手法等多种绘画技巧让这幅画作身临其境。整幅画一派传统水墨风格，却又充满现代化的艺术气息。这幅原画不仅是徐悲鸿的代表作，也是中国现代艺术史上的重要作品之一。
白描是属于什么手法？
白描是一种以线条为主的素描技法，也称为白描素描或线性素描。它通过线条的变化和线条的交叉表达出主体的形态、体积、结构和纹理等感觉特征，呈现出明暗对比和形态的分明感。它不使用阴影等装饰性因素，更注重形态和纹理的表现，具有简单、干净、明了、自然的特点。
白描手法除了在绘画中常用之外，还广泛应用于建筑、产品设计、广告、***、动画等领域。与其他素描手法相比，白描更容易抓住主体的形态和中心思想，因此也被认为是艺术创作和设计中非常实用的工具。
白描是文学创作中描写手法之一，也是中国文学中为群众所喜闻乐见的传统的描写手法。它的主要特点是将作者隐蔽起来，以简洁的笔墨勾勒人物形象，不用衬托或少用衬托，让人物用自己的语言、行动去塑造自己。
湖心亭看雪写雪景用的什么修辞方法？
白描也叫素描。
白描手法原来是中国绘画的传统技法之一，大致相近于西洋画法上的速写或素描。它们的特征是用简炼的墨色来勾勒画面，塑造形象，不施加色彩和渲染。这种绘画手法运用到文章的描写上，就是用不浓丽的形容词和繁复的修辞语，也不精雕细刻，大加渲染，而是抓住描写对象的特征，用准确有力的笔触，简炼的语言，寥寥数笔就写出活生生的形象来表现出自己对事物的感受。鲁迅先生就善于运用白描手法，他把这种手法概括成十二个字，即“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄”。为什么有的画家画竹常常称之为写竹？
自古以来画竹称之为写竹。元代画家柯九思说：画竹杆用篆书笔法，竹梢用草书笔法，竹叶用楷书笔法，中锋或侧锋。自古画竹最好有宋代：苏东坡文同，元代：柯九思赵孟頫，明：夏昹，清代：郑板桥石涛。赵孟頫说过：画竹要用大书法家王羲之的永字八法来写。古人写竹独到精妙，后人难以超越。书画同源，想画好竹先练好书法。下面几张画是名家所画竹子，前三张是郑板桥画的竹子。
画竹叫写竹？
对，国画谓之写意，竹尤其。
所谓“胸有成竹”，竹，不可描，不可画，不可乱，不能打草稿，只能写。象写书法一样。
* 刘昌潮写竹
郑板桥写竹，像而不似，眼中竹不是手中竹，手中竹不是纸上竹。
* 郑板桥竹
疏密浓淡前后大小老嫩，非常有章法。这个要定力，要功夫，浮躁的人搞不成。下面我在网络收到一幅谓之“板桥后裔”的***的竹，没有姓名，但看作品，你就知道，胸无成竹，心很乱，不得法，心不静，画不净。
* 无名
中国画竹，一墨相成，任何色彩都会逊色。
关于形像，齐白石语录云：
全似物像者，乃欺世盗名之画；（如画的与照片一模一样，画汗毛孔比赛）
全不似物像者，亦欺世盗名之画（如画竹不是竹，是一堆乱草）。
大写意难，难在笔墨旷达，还要准确神似，这个才是妙品。
中国画家写意，要忘记描绘，把书法的写，纳入画中。
* 唐思源画竹1
*唐思源画竹2
*唐思源画竹3
我画竹，不是课题，偶尔为之。畏古人更畏今人。但是，不敢以文人画戏之。21世纪的画家，还是要延续传统法度为己任。欧洲美术革命从来就没有停止过，但是，旧的发黄的蒙娜丽莎，依旧在卢浮宫微笑，笑看人生沉浮。
到此，以上就是小编对于渲染算不算绘画手法的问题就介绍到这了，希望介绍关于渲染算不算绘画手法的5点解答对大家有用。
